沙丁魚伊森的庸碌時光

(從小山丘瞭望鎌倉海景)
「啊 —。小鈴你也試著喊喊看嘛」
「不要啦...」
「爸爸是大笨蛋 !」

相較於猜火車的奔放和浪漫，猜火車2顯得內省許多，甚至偶爾有些沉悶無聊，但是2的無聊本身可能就是電影想凸顯的主題，也許導演想告訴大家的就是這20年有多無聊。

在Renton選擇生活後的20年，顯然生活並沒有選擇他，工作短暫做了一會就被炒掉，促使他返回愛丁堡重新找回他過去的同伴。而其他人顯然也沒有混得比較好:Spud和老婆若即若離，差一點要自殺;Simon把家財散盡，但仍想辦法支持女友開妓院的計畫;Begbie更慘，因為暴力行為被關進了監獄。選擇生活卻不知道為何而選，只是為選擇而選擇，生活霸道的將所有人捲入這巨大的漩渦，要求人在限定的框架裡選擇，卻不鼓勵人思考為何而選，電影中的失落正是由此而來。

Y世代的失落

看完電影，真的可以感覺到當年年少輕狂的憤青們都老了，Spud有了家庭、Simon不再讓人家叫他變態男、Begbie能夠和兒子理智溝通，看的時候有那麼一點鼻酸，畢竟自己的人生剛好就是T1到T2的20年，和他們一起長大變成熟，竟也有一種莫名的親近感。正因為如此，也對這20年是如何被生活偷走的，更感同身受。

猜火車這部電影，我已經前前後後看了3次了。

第一次看是人在國外的時候，配著英文字幕，實在吸收不良，但是卻覺得裡面的聲音、光影和表情，深深吸引了我，所以回去後又看了第二遍。

第二次和家人看，每個人都看的眉頭直皺，血淋淋的打鬥、詳實到一個極致的吸毒教學和露三點的性行為，真的讓人不敢相信這是20多年前的英國電影。看完後還記得我家人告訴我:「還好它只有一個半小時，再拍下去我也不想看了。」哈哈，對這部片的兩極評價，在我們家裡就看的出來了。

最近Netflix台灣上架了這部電影，促使我給了它第三次機會。自己一個人看完後，雖然眼淚掉不出來，但是卻震撼的坐在椅子上良久，努力釐清思緒—這部電影到底想要講的是什麼?

1983年的科幻邪典電影(Cult Movie)「銀翼殺手」(Blade Runner)是比我大了10多年的老片。

這部電影所描述的2019年，固然從現在的時間點去看，會知道相去甚遠，但是叩問的哲學命題，卻毫不顯得過時。

雖然因為我看過的黑幫片也寥寥無幾，講這樣的話可能沒什麼公信力，但是羅曼蒂克消亡史應該是我看過畫面看起來最有古典美學的黑幫片，甚至要把他歸類為黑幫或間諜片都會覺得怪怪的。

       這部片雖然不乏槍戰、濺血的畫面，但是配合著彈道的慢動作、俯瞰屍橫遍野的畫面或是仰視血緩緩蓋過女人的臉，這些畫面讓人感覺到暴力似乎被緩和化，或是重點已經不在暴力了，從一個全知者的角度這樣綜觀，有那麼一點冷觀人類自相殘殺、自作自受的意味(當然只是自己的感覺)。

「瘋狂對個人來說是偶發事件，但對群體來說卻是常態。」-尼采

看完電影的第一感想:所以電影要開始演了嗎?

這是我第一次看伊朗導演阿巴斯的電影，稍微查了點資料，才知道這部片雖然全程在東京拍攝，演員也全是日本人，但卻完全是阿巴斯過往作品風格的延續。

看完後的感想有點矛盾。好不好看?好看。多面向的訪談錄交織出日本社會的病態和壓抑，在緩慢又沉甸甸的節奏中，突如其來的爆點讓人突然從昏昏欲睡中嚇醒，也頓時讓前面一連串看似無聊又無意義的審問有了生命。這部電影把人與人間比較、嫉妒、表裡不一和崩壞錄刻畫得真是寫實又殘忍，有些鏡頭不言而喻的震撼，我也非常喜歡。總體來說，真是部好電影。

但是，日本電影產業，你是不是累了呢?

當初看這部片，只是聽說這部片有名且圖書館剛好有，才隨手借來看。

看完第一遍，其實對片裡面若有似無的隱喻和晃動到讓人暈眩的攝影鏡頭感到困惑，似乎看懂了什麼，但又好像沒有全盤頓悟的感覺。如果你以為我又跑去看了第二遍的話

我並沒有先看小說才看電影，主要是因為真的沒有時間，雖然我也擔心看完電影後就不想再看小說了，但是最後仍然覺得如果劇本寫得好，破梗就不會成為看小說的唯一目的了，當然主要原因是因為Netflix本來就有這部。

  全片圍繞在一件簡單的殺人事件，一位個性陰鬱灰暗、身材瘦小且獨來獨往的中學生柏木，早上被發現被埋在學校旁的雪地裡斷氣多時。電影對死亡畫面輕描淡寫，沒有見血，沒有尖叫，也沒有驚悚的配樂，短短一幕近拍死者蒼白的臉龐就結束了。

如同其名，月光下的藍色男孩處理私密、濃烈的情感同時，卻又小心翼翼地維持冷靜內斂的敘事線，就像海灘下被月光照成蔚藍色的男孩一般，努力在狂暴的世界中鎮靜的按圖索驥。

 這是一部關於成長與自我認同的故事，夏隆膽怯的懷著心中的小小祕密，如同保護小火種一樣深怕被人見著，他的童年雖然被暴力的夾雜在吸毒的母親、長期霸凌他的同學與富有同情心的毒販Juan之間，但諷刺的是，他心底的悄悄話，始終只能自己默默守護，自己和自己對話著。

很少有電影能夠讓我哭，因為我總是從電影外看電影內，並且可以分清兩者間的不同，但一一恐怕讓我太過入戲了。